曼克 Mank

6/10。芬奇在视觉美学上尽可能想接近威尔斯的创造：仰拍而凹凸感的片头字幕，竞选夜酒会中的灯炮丝蒙太奇，以及黑白画面的色调深度和光泽感。但芬奇并没有一个像凯恩般魅力巨大的矛盾体人物去支撑状态混乱的时空切换，事实上曼克的创作动机肤浅到一句话能总结：好莱坞的强硬保守派和赫斯特勾结一起制造假新闻来扳倒辛克莱，致使良心发现的曼克创作了攻击赫斯特的凯恩形象。除了拍摄黑白画面的兴趣，芬奇真的找不到故事核心，观众看到曼克闯入外景片场，将香烟递给站在火刑台模型上的女明星玛丽恩，目睹曼克因为酗酒和赌博自毁前程，在赫斯特的服饰派对上敲碎餐桌的杯子，以翻拍唐吉坷德之名狂妄地攻击赫斯特的财富生涯并呕吐当场，随之沦落为开头面孔沧桑、打着石膏腿上床的过气作家，中间东拼西凑和夹杂了曼克对人对事的琐碎评论，给观众留下一地鸡毛。

成也视觉，败也剧作，线索和背景资料太繁杂，基本都是交代背景，多数观众无法代入，只能服务于一小撮对那段历史了解，且喜欢《公民凯恩》电影的观众。但是用相同的视觉基调去呈现还是很带感的。芬奇主要是完成他老爷子的一个心愿吧，老芬奇应该也是个十足对的戏痴，不仅着眼于这部经典电影的创作以及曼凯维奇的迷人个性，还把我们带回到1930-1940年代好莱坞微妙的社会政治环境中。电影更多的是关于权力，创造故事以及由谁来控制故事的电影。与其说是“电影的魅力”，不如说是媒体的力量才更准确。

近年来观影门槛最高的电影，高到沉下心来细细品味都很难消化的程度，可如果你是大卫芬奇的忠实粉丝，这部电影一定会让你爱不释手。从布景道具到黑白色调的做旧质感，重回当时的好莱坞年代，对称构图的运用，寥寥数语没有废话的对白，酒吧里纸醉金迷的蒙太奇，月光下玛丽昂轻靠在曼克肩头，妻子在面对柏拉图式出轨仍想看到结局的坚毅，都能透过镜头凝聚出芬奇对这部影片的用心。选53岁的加里奥德曼饰演自我放纵又充满理想主义的曼克，从形象上并不能把3、40岁的那股意气表达地更贴切，在不羁中总是透着油腻。剧本是过逝的父亲留给芬奇的礼物，从成片看导演是在借曼克和当时的好莱坞反讽现在依然资本至上的格局，更像是在拍一部属于自己的传记，感谢网飞能让这部电影问世，成就了芬奇的一次自我升华

一个牛逼的导演拍了一部关于一个牛逼的编剧短时间内写了一本即将被拍成一部讽刺当年美国最牛逼的人的牛逼的电影的牛逼的剧本的电影，你说这电影能不牛逼吗。每看一部芬奇的电影我就能又说一次：芬奇没有哪部电影不牛逼，包括我不太喜欢的《社交网络》

很害怕大卫·芬奇去复刻《公民凯恩》，会在视听技巧上也复制奥逊·威尔斯，还好是我想多了，芬奇只是在技术的层面上做成了那个时代的复古感，拿到电视上观看，也还是一部新电影，视听语言还是很芬奇，很现代。看着密集的台词，简单的几组镜头被精准的剪辑，还是芬奇一贯的风格，包括这个故事本身也还有《社交网络》的影子，如果是索金来写剧本，台词会辛辣的多吧。